全国美展“葵花宝典网购宝典

　　第六届~第十二届全国美展油画的色相、明度、纯度分布图合成 向帆—大学美术学院视觉传达设计系副教授向帆运用科技介入当代艺术评论

　　在中国，五年一届的全国美展当仁不让地成为美术界重大的艺术事件，其规格之高、影响之大，举国关注。建国六十多年来，历届全国美展的作品就相当于一部新中国美术图史，具有极高的影响力和学术地位。

　　但是，近年来随着社会形态，尤其是网络的发展与普及，曾经无比崇高的全国美展开始备受争议—从评选机制到获作品的质量，保守、视觉雷同等之声不绝于耳。尤其对其是否具有、公平的美术评价体系存在质疑。全国美展到底怎么了？

　　策划 黄颂豪

　　今年，第十二届全国美展的各种入选作品以画种为展区正在全国各地展出，一时之间，关于展览的各种声音沸沸扬扬，似乎调侃替代了，还颇具娱乐：

　　“又一个女人躺下了，这次是侧卧，还是沙发，还是照片，还是获。参展画家真是摸透评委的心理了。，。”

　　“经验啊，一般人我不告诉他：以后想入选国展，就画题材。”

　　“你以为你在画布上抹那几下我就看不出你是画照片了？这不是油画中国化，而是油画照片化。”

　　更有细心的观众统计出这次全国美展油画展区出现构图最多的就是“躺在沙发上的女性”。

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　　是什么原因让原本神圣的艺术最高项受到非议？又是什么原因让观众对评委的权威和审美取向产生质疑？什么原因让“国展”的荣耀和受到了挑战？

　　大学视觉传达设计系副教授向帆对此产生了极大的兴趣。

　　向帆,留学日本、美国的艺术研究学者，研究方向专注于空间与虚拟空间、新媒介艺术等领域的探索。当身处杭州第十二届全国美术展览油画作品展览现场，她产生了创作一件作品—该作品将运用前所未有的方式，将这么多年来全国美展在发生什么呈现在观众的面前，而结论由观者自己去选择。对于全国美展,向帆还是有感情的，她一直清楚地记得，当年第二届全国美展罗中立的作品《父亲》给她带来的那种扑面而来的力量与震撼。她开始思考，为什么出现这么多与往年雷同的主题？观众为什么不像以前那样以虔诚的心态去欣赏代表最高艺术水平的“国展”，而以一种调侃、游戏、质疑的眼光来审视，这里面到底发生了什么？

　　职业的让她作出了这样的判断：必须让科技介入艺术评论。要让信服，就必须让数字说话，—把数据变为直观的可视化景观，让在参与中，自己得出结论。

　　向帆和她团队收集了第六、七、八、九、十一、十二届全国美展油画作品的图像数据，通过相关软件进行信息处理，让这些枯燥、抽象的数据呈现各种意想不到的景观—一个宏观的，可以鸟瞰式的视角来观察全国美展，并在一定的距离清晰审视历届作品在时间轴上的变化，包括评委的喜好和习惯。如此，我们就看到了—

　　通过对全国美展油画作品的明度、纯度的数据对比，呈现出来的视觉直观：灰调占据着主要份额，而不是我们想象中的亮；

　　通过对获作者年龄的数据呈现：平均获年龄为46岁，男性占有优势；

　　通过数据，可以看出历届评委的变化。评委是否具备应有的专业素质，其艺术观念和学术视域是否具有“当代性”？观者可以获得其中的资讯从而作出判断；

　　通过数据呈现，承办展览的省份，其作品入选的数量和获的级别往往会明显上升。可以看出全国美展对“主场”的照顾；

　　通过对界面关键词的点击，可以看到“劳动人民”“丰收”“少数民族”“写实”等作品在历届的百分比、也可以看出各种题材的入选成功率有多高；军事题材或历史题材在入选所占比例，题材的重复率是多少？

　　甚至，通过统计学，可以发现哪个题材有获的空间，几率的多少等等。

　　这件作品呈现的内容简直可以称为“入选全国美展的葵花宝典”，这是向帆自己也意想不到的。她身边的朋友调侃说，这个项目出来将是全国美展获的“武功秘籍”。

　　做这个项目完全为了满足自己的好奇心，向帆以学者的眼光，对事物始终保持着一种质疑、求证的态度。把全国美展现象变成一个问题，而这个问题大家能直观的感受到，而不是抽象的概念—让数据说话，胜过空洞的调侃与。她表示：在这个项目开始的时候自己也不知道结果是什么，她更愿意让观众自己去发现答案。

　　而她正是通过对大量数据的处理，让数据呈现可直观的视觉表征，让观众从另一个角度观察，并发现事物在时间和空间纵深上呈现的各种变化。

　　科技的运用在改变生活，促进社会的发展，科技同时也促进了文明与进步。向帆希望通过视觉化的艺术作品，使之成为观察社会的一种方式。

　　如果，这个方式能引起大众问题并地思考，这才是向帆期待的结果。本报记者：陈运成